Los tríos aquí recogidos son una oportunidad irrenunciable para los amantes del género; si además se cuenta con consagradas intérpretes, al oído se brinda lo mejor que entrañan estas partituras
Marco Antonio Molín Ruiz
El Concierto para violín núm. 5 ‘Turco’ de Wolfgang Amadeus Mozart
En medio de una Europa proclive a la más rica confluencia de lenguajes y estilos, Mozart compone su concierto para violín ‘Turco’, último de la serie gestada en 1775 como la forma ideal para el protagonista de la cuerda frotada
Reseña | Elgar
Sheku Kanneh-Mason se consolida como la apuesta juvenil del violonchelo actual. He aquí un recital sobresaliente, cuyas obras no responden al recurrente virtuosismo, sino a la delicadeza y la intuición de los grandes artistas
El Concierto para violonchelo de Edward Elgar
El Concierto para violonchelo en Mi menor, opus 85, de Edward Elgar, es una obra compuesta en 1919. Su estreno fue desafortunado porque no hubo tiempo suficiente para ensayar. No sería hasta los años 1960 cuando el Concierto alcanzó la fama gracias a Jacqueline Du Pré
La Sinfonía núm. 1 de Edward Elgar
Edward Elgar da con su Primera sinfonía el paso firme al género después de prudentes tentativas a finales del siglo XIX. Debutar en la sinfonía con 50 años denota una humildad y una madurez realmente singulares entre los compositores
Juditha triumphans de Antonio Vivaldi
Pocas cosas dicen tanto como la fuerza de la sangre. Vivaldi firmó en su oratorio Juditha triumphans el orgullo de ser veneciano inmortalizando el inabarcable poderío que la Serenissima mantuvo en la coyuntura de los siglos XVII y XVIII
Reseña | Panamá viejo – Escolanía del Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial
La ampliación del Canal de Panamá y el cincuentenario de la orden de San Agustín en dicho país fueron en 2016 efemérides que han estrechado lazos con el Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial. Su Escolanía graba un disco en recuerdo y gratitud a su estancia en ultramar junto al presidente de la […]
Reseña | Alessandro Scarlatti. Opera Overtures and Concertos
Nada desdeñables, pese a su brevedad, son las oberturas de ópera en la coyuntura de los siglos XVII y XVIII. Este disco presenta como primicia cinco ejemplos de Alessandro Scarlatti, música comprendida entre 1678 y 1714. El maestro napolitano alterna con gusto técnicas de escritura libres formalmente, incluyendo oboes y trompetas, y optando por la […]
Reseña | Gaetano Brunetti (1744-1798). Sinfonías
Las sinfonías de Gaetano Brunetti engarzan el intimismo y la grandilocuencia, un retrato perfecto del espíritu del Clasicismo. Su lenguaje agrega magistralmente a lo propiamente orquestal las formas del cuarteto de cuerda, el divertimento y la serenata. Todo servido a lo largo de un frondoso discurso lleno de inventiva. El público incondicional de esta época […]
El Concierto para violín en Mi menor de Felix Mendelssohn
Esta partitura testimonia la madurez de quien resumiría un Romanticismo fértil, perfilando ideas y técnicas en favor de una orquestación formidable; música donde los intérpretes actuales siguen encontrando el norte
Alexander Scriabin: culmen metafísico
Alexander Scriabin tuvo el privilegio de vivir uno de los acontecimientos más determinantes de la historia de la música, esa apuesta de futuro que marcaría el rumbo del siglo XX: la transición del Romanticismo a la atonalidad
La cara oculta de la música
Los méritos de una obra se asignan tradicionalmente a sus compositores, intérpretes y sectores artísticos como escuelas; pero el crítico y el oyente aportan al oído detalles nada desdeñables, los que permiten comprender que una composición no es algo cerrado
La música en tiempos de Velázquez
Después de visitar los museos de grandes —y no tan grandes— ciudades del mundo, los ya numerosos que mis años me han permitido recorrer, he llegado a la conclusión de que nadie —acaso Rembrandt— ha pintado como Velázquez
La flauta dulce
La flauta dulce es un instrumento que ha recuperado el esplendor de antaño gracias a la lucidez y perseverancia de la musicología. Paulatinamente, el público en general destierra la tan arraigada idea de que dicho instrumento no es más que un juguete
La obra sacra de Antonio Vivaldi
El 23 de marzo de 1703, Vivaldi era nombrado sacerdote, un tricentenario que sirve de pretexto para ahondar en su música religiosa, influida al menos tangencialmente por la formación eclesiástica que recibiera el compositor durante diez años
