Reseña | Beethoven

En el número 266 de Melómano tuve el placer de comentar un muy buen disco protagonizado por la pianista que hoy nos presenta su visión de Beethoven, la gerundense Maria Canyigueral, discípula, entre otros, de Michel Wagemans (fallecido el 21 de febrero de 2015), junto a la violinista eslovena Lana Trotovsek. De entre las cualidades que destacamos de Canyigueral: proporcionalidad agógica del fraseo, ductilidad tímbrica e inteligencia emocional en la jerarquización de planos dinámicos, pulcritud en la articulación y eficaz pedalización, consiguiendo un resultado a la perfección armonizado con su colega de dúo. Nos ofrecen en cuatro volúmenes las diez sonatas escritas por Beethoven para piano y violín a lo largo de dieciséis años, entre 1796 y 1812, cuando el autor (Bonn, 1770-Viena, 1827) contaba entre 26 y 42 años, etapa en que, como buen revolucionario, su lenguaje siempre evoluciona al servicio del espíritu y la pasión. El propio Beethoven dejó clara su idea acerca de lo humano sobre un posible error en alguna nota al interpretar pero no podía, en ningún caso, disculpar la falta de pasión.

En los cuatro discos que nos ocupan con las sonatas acabadas para este dúo (violín y piano, si bien el genio de Bonn antepone frecuentemente su instrumento, el piano, al violín en los títulos), nos llega con regocijo no solo la pulcritud impecable de las notas, todas en su sitio, sino las buenas maneras, con pasión, belleza y capacidad de seducción, fluyendo con feliz eficacia de ambas intérpretes para regalarnos un deleite difícilmente superable. La habilidad de coronar una simple escala (más o menos brillante) a través de la justa distensión agógica para enlazar, elegantemente, con el siguiente diseño, siempre orgánico, vivo, natural y refinado, se mezcla con el ingenio, al más alto nivel, de saber actuar como un solo instrumento, en un admirable ejemplo de holística performativa donde la unión de ambas artistas da como fruto un producto superior a su suma, realmente rico en matices e ideas originales y convincentes. Un auténtico disfrute para los sentidos, con afinación impecable, suma delicadeza y rotunda potencia, coherencia y proporcionalidad en la ornamentación y en la jerarquización de los planos dinámicos.

Mientras otros artistas, como Argerich y Kremer, nos brindan la misma integral en tres volúmenes, el dúo Canyigueral y Trotovsek lo hace en uno más, sin suponer desventaja alguna para el receptor. En cada uno de los discos, que contienen libreto en inglés y esloveno, figura una palabra clave en portada: ‘Youth‘ para las sonatas opus 12 números 1, 2 y 3; ‘Kreutzer‘ para el volumen que contiene la homónima, opus 47, precedida por la opus 23; el siguiente disco se titula ‘Spring‘, en honor a la número cinco, opus 24, ‘Pomladna‘ (primavera en esloveno) —ojo, que en la traducción inglesa de la sonata se puede leer en cursiva en la contraportada la típica errata ‘copia-pega’, figurando la opus 12 núm. 1—; el cuarto volumen, con la opus 30 núm. 2 y la opus 96, se llama ‘Inmortal’, término que bien profetiza el poder de la sombra del espíritu beethoveniano, que seguirá proyectándose más allá de nuestro final, pues ocurre con Beethoven lo que el genial cineasta español Julio Medem (véase su último título El árbol de la sangre [2018]) advierte en su recomendable novela Aspasia —en voz de su protagonista— sobre la creencia de Sócrates, convencido de que su alma ya existía antes haber nacido y que seguiría existiendo tras la muerte de su cuerpo ‘porque no tiene sentido que el alma no viva tras la muerte, por la misma razón que no salió de la nada cuando nació su cuerpo’. El alma de Beethoven no nació ni murió, sino que vive entre nosotros mientras escuchamos su música, con deleite, tan bien interpretada en estos cuatro discos.

Nos sumamos con agrado y sin paliativos a los merecidos aplausos del público incluidos al finalizar algunas de las sonatas en la grabación, también hecha con impecable calidad, apreciable con auriculares o un buen equipo reproductor.

Por Antonio Soria