El estreno fue un éxito tal que la obra dio muy rápidamente la vuelta al mundo. De esta manera, y durante unos pocos años, La Gioconda pareció augurar a Ponchielli el papel de sucesor de Verdi
Resultados de buscar : opera
Macbeth de Giuseppe Verdi
La primera toma de contacto con la universal obra del célebre dramaturgo inglés William Shakespeare, cuyos argumentos se adaptaban a la perfección al estilo operístico verdiano o que, por lo menos Verdi, consideraba acordes con su sensibilidad, fue precisamente Macbeth
Don Chisciotte de Manuel García
La inmortal creación de Miguel de Cervantes es, sin lugar a dudas, una de las fuentes más fecundas para la creación musical, desde su misma aparición hasta nuestros días. Este Don Chisciotte fue de la creación del gran Manuel García, personaje clave para la apertura de la música española a tierras internacionales
I due Foscari de Giuseppe Verdi
I due Foscari es la ópera verdiana que inaugura un período de frenética actividad creadora del compositor de Busseto quien, desde 1844 a 1850, compondrá once óperas
Los troyanos de Héctor Berlioz
Les Troyens de Héctor Berlioz despunta como una grand opéra que evitó el glamour superficial de Meyerbeer y Halévy, pero por ello pagó el precio del olvido
El príncipe Igor de Alexander Borodín
Esta ópera destaca principalmente por sus números individuales, los cuales se distinguen por su música rica en colores, caracterización y una belleza suntuosa. Te contamos la percepción de la obra por el propio compositor y quiénes se dispusieron a acabarla después del repentino fallecimiento de Borodín
La muda de Portici de Daniel-François-Esprit Auber
Este título de ópera francesa, que tan raro puede resultar a los lectores, pertenece a la producción de un compositor no menos extraño para los oídos líricos de nuestros días: Daniel-François-Esprit Auber, que en su época fue de los más solicitados y populares en Europa
Aroldo de Giuseppe Verdi
Aroldo supuso un gran éxito para Verdi, aun siendo una revisión de otra ópera suya, Stiffelio, la que fue duramente censurada. Te contamos la historia de gestación de Aroldo, su trama, y los éxitos que cosechó
Medea de Luigi Cherubini
Cherubini creó obras en todos los géneros, pero quizás es gracias a esta ópera de Medea, que, por otra parte, podría considerarse su obra maestra, por lo que es mejor conocido a lo largo de la historia
Alcestes de Christoph Willibald von Gluck
Alcestes de Christoph Willibald von Gluck es una total delcaración de intenciones, en ella el compositor muestra cómo pensaba que la ópera tenía que evolucionar. Su propuesta hizo que la ópera barroca evolucionase a un nuevo estilo
La cuestión coral
Para una gran mayoría de aficionados a la llamada música clásica, la música por excelencia es la instrumental. Pero eso es algo muy moderno, ya que históricamente la música es un fenómeno predominantemente vocal tal vez por los estrechos vínculos con el lenguaje
La Sinfonía núm. 5 de Felix Mendelssohn
Se trata de una obra que apenas fue conocida en vida del autor y después ha tenido una difusión bastante modesta, en buena parte debido a la poca estima que el propio Mendelssohn sentía hacia ella
Gaetano Donizetti, siglo y medio después
Una figura de especial significado en el mundo de la ópera es el compositor italiano Gaetano Donizetti (1797-1848), del que hace poco se celebró el bicentenario de su nacimiento y, sobre todo, el 150º aniversario de su fallecimiento
Las bandas de música: desde sus orígenes hasta nuestros días
El concepto de ‘banda’ hace referencia a una agrupación formada por oboes, fagotes, flautas, clarinetes, requintos, clarinetes bajos, saxofones sopranos, altos, tenores y barítonos, trompetas, fliscornos, trompas, trombones, bombardinos, tubas y un gran número de instrumentos de percusión
El fagot
Daremos aquí a conocer la evolución del fagot desde el punto de vista de los instrumentos históricos de su familia, más usados actualmente en la interpretación de la música antigua con instrumentos originales y copias de cada época
Victoria de los Ángeles: la naturalidad del canto
Los escenarios del mundo entero han disfrutado de su presencia durante más de medio siglo. Escuché su voz en vivo por última vez en el Auditorio Manuel de Falla de Granada, ciudad donde cosechó grandes éxitos
Miguel Fleta: la tenacidad unida a la inspiración
Miguel Fleta nació en un pueblecito aragonés de la margen izquierda del río Cinca, Albalate de Cinca, el 1 de diciembre de 1897
La música en tiempos de Velázquez
Después de visitar los museos de grandes —y no tan grandes— ciudades del mundo, los ya numerosos que mis años me han permitido recorrer, he llegado a la conclusión de que nadie —acaso Rembrandt— ha pintado como Velázquez
Bicentenario de Vincenzo Bellini
Se cumplen este mes los doscientos años del nacimiento de Vincenzo Bellini, uno de los más extraordinarios compositores de ópera que ha dado Italia, un genio dotado de una creatividad melódica por completo excepcional
Música de cámara: una encrucijada
Cualquier observador de la vida musical española acaba teniendo que reconocer que los avances obtenidos por la misma en los últimos treinta años han sido espectaculares
Antonio Cortis: el tercer tenor
Durante mucho tiempo ha existido la falsa impresión de que, en los años veinte y treinta del siglo pasado, España dio apenas dos tenores de alta categoría, rivales entre sí, a la escena lírica internacional: el aragonés Miguel Fleta y el catalán Hipólito Lázaro
Dietrich Buxtehude: mucho más que el maestro de órgano de Bach
Enormes discusiones existen con respecto a la fecha y lugar de nacimiento concretos de Buxtehude. Un acuerdo tácito nos remite a considerar la ciudad de Helsingborg, en Escania, sur de Suecia, como el lugar de su venida al mundo, territorio dominado por la corona danesa en la fecha aproximada del año 1637
La voz de acero de Birgit Nilsson
En los últimos cien años ha habido pocos fenómenos vocales y entre ellos es preciso citar a la sueca Birgit Nilsson, con una increíble resistencia a la fatiga gracias a una voz de acero templado
Henry Purcell: el Orfeo Británico
Buscando bases para entender los orígenes y circunstancias en las que emergió la figura de Purcell, hay que subrayar que la transición del Renacimiento al Barroco se efectuó en Inglaterra de manera gradual a causa de la tradición vocal e instrumental del siglo XVI
El concertino
El concertino es el principal primer violín de una orquesta y, como tal, la persona que ha de servir de ayudante o apoyo de excepción del director, liderando el conjunto de la orquesta con un dominio y una calidad musical y artística incuestionable
